Posts Tagged ‘ Stefan Ungureanu ’

Omul sfinţeşte locul dar năravul ba

June 19, 2012

Expoziţie colectivă TATAIA , 20-27 mai 2011, GALERIA 115

200 de reviste ale numărului trei au dispărut în prima oră de vernisaj. Peste 250 de oameni au arătat vinerea trecută că joaca vizuală a echipei TATAIA este deja familiară curioşilor veniţi să vadă lucrările originale publicate în revistă. TATAIA se compune din lucrări semnate de artişti renumiţi dar şi de tinere talente, de oameni cu minte bogată şi mână dibace. De cele mai multe ori ilustraţiile sunt create special pentru articolele revistei sau sunt expediate pe trimitechestii@tataia.net de oricine doreşte să contribuie. Pe trimitechestii a fost primită şi coperta numărului 3, Spiritul florilor semnată Sergiu Sas, un Giuseppe Arcimboldo al zilelor noastre.

Omul sfinţeşte locul dar năravul ba este o expoziţie colectivă cu participarea unei selecţii de artişti care au publicat lucrări în cele trei numere ale revistei. S-a recreat astfel, pe viu şi pe bune, atmosfera dinamică din TATAIA . Galeria 115 s-a transformat într-un walk-in magazine, o revistă de intrat şi simţit live, cu lucrări originale şi schiţe de primă mână. Este un experiment de alăturare a unor artişti cu semătură care lucrează cu medii foarte diverse, cu ilustratori, creativi şi oameni pasionaţi de vizual.

Conceptul expoziţiei transmite, de fapt, mesajul purtat de TATAIA. Oamenii pro-activi, creativi, curioşi şi pasionaţi sunt cei care schimbă “locul”. Revista s-a dezvoltat ca o platformă pentru cei care doresc să facă diferenţa în România, care doresc să o populeze, angajat şi conştient, cu artă, cultură, grijă pentru social şi cei din jur, respect pentru valorile româneşti, umor şi voie bună, solidaritate. Doar “năravul” propriu ne stă în cale  şi ne împiedică să obţinem mai mult, mai repede: impactul pe care TATAIA îl are asupra contextului în care trăim, asupra realităţii pe care o croim este măsurabil mai degrabă pe termen lung, se instalează însă programatic în mentalul colectiv. Diversitatea şi optimismul acestei expoziţii, colaborările dintre artişti sau apropierile conceptuale, dezvăluie o lume convergentă către o veritabilă “schimbare la faţă” a societăţii româneşti, mai ales în rândul tinerilor.

Artişii invitaţi sunt: AITCH, Alexandru Dan, Alexandra Maftei, Bogdan Grădinaru, Andreea Chirică, Cornelia Varlam, Dan Raul Pintea, Dana Penea, Dragoş Platon, Eduard Gabia, Florin Piersic Jr., Ioana Moldovan, Marla, Michele Bressan, Mihaela Paraschivu, Mitoş Micleuşanu, Noper , Ghica Popa, Paul Popescu, Radu Afrim, Răzvan Anghelache, Revoltaire, Nicolae Negură, Dan Raul Pintea, Saddo, Sorina Vazelina, Ştefan Constantinescu, Ştefan Lucuţ, Ştefan Ungureanu, Subcarpaţi, Valeriu Cătălineanu, weareom, Wonderboy.

AITCH ne introduce în lumea sa de vis, desprinsă parcă din căsuţele pentru păpuşi având un veritabil cute-factor, însă cu o urmă de melancolie care contrapunctează, balansând un univers fragil de copii cu înţelepciunea unui ochi-filtru care te readuce din reverie în actual într-o fracţiune de secundă.

Saddo este cel care creează un univers complet nou dar totuşi binecunoscut – este folclor românesc contemporan inspirat parcă din personajele din basmele culese de Petre Ispirescu. Un univers colorat, cu creaturi desenate foarte precis, stimulează imaginaţia prin detaliile care aşteaptă să fie descoperite, dar care lasă întotdeauna loc pentru completarea proprie a poveştii.

Wonderboy semnează lucrarea de pe afişul expoziţiei – “Omul sfinţeşte locul dar năravul ba”, realizată din mici pixeli de plastic ce par un joc de copii. Pare o transpunere inversă – din digital în fizic. Pixelii care de obicei formează universul nostru zilnic sunt aici mici bobiţe de plastic pe care poţi, pe bune, să le atingi.

Florin Piersic Jr. a realizat pentru TATAIA o bandă desenată nedesenată, adică cu poze, deoarece, după cum spune el, nu ştie să deseneze. Floppy Man este un punct de inflexiune care îţi oferă răgazul să te pierzi în gândurile tale, iar TATAIA încurajează aceste stări de profundă conştientizare.

În altă zonă conceptuală se plasează fotografia realizată de Radu Afrim, din seria “Actori fotografiaţi de mine”, arătând pe furiş, într-un cub care protejează goliciunea lor, trei actori după un spectacol la Luxembourg.

Sub ce formă se regăseşte astăzi familia contemporană? Mai există acea poză care să poată cuprinde întreaga familie pe şemineu? Sau ar trebui făcut un colaj din fotografiile de pe facebook pentru a putea reda stilurile de viaţă care se îmbină în familia de azi? Răzvan Anghelache distilează această imagine într-o lucrare puternică: tatăl-caracatiţă, mama-maimuţică şi copilul-ursuleţ sunt arhetipurile digitale ale unei realităţi la întrepătrunderea dintre virtual şi cotidian.

Revoltaire, Nicolae Negură, Dan Raul Pintea sunt artişti din generaţii diferite care se remixează vizual. La propunerea TATAIA, a fost creat un schelet al unei lucrări peste care, în fiecare număr, artişti invitaţi compun prin sursele proprii de inspiraţie, carnea pentru acel schelet. Rezultatul este o joacă ce comentează tendinţa de open-source din care creativii contemporani îşi trag de cele mai multe ori seva.  Lucrările de artă vizuală, prin excelenţă de autor, devin aici informaţie de free-sharing şi de punere în comun a codurilor vizuale din jurul nostru.

Pneumaton, ermetic, traumart este titlul articolului din TATAIA care îl profilează pe Mitoş Micleuşanu. O altă descriere nici nu s-ar potrivi mai bine instalaţiilor sale din expoziţie – misterioase cu o atingere traumatică, poate chiar horror: o păpuşă gingaşă pierdută într-o pădure acoperită de un nor negru, solitară şi poetică în întunericul său. O senzaţie de linişte şi încremenire se regăseşte şi în insula sa pe care se înalţă o casă neagră, carbonizată, materializată într-o puşculiţă. Casa impunătoare cu o maşină de lux parcată în faţa ei sfidează izolarea şi pustiul pe care îl sugerează culoarea neagră şi pământul arid.  Un decor teatral ce aminteşte de Dogville al lui Lars von Trier.

Alexandru Dan şi Bogdan Grădinaru ne arată în avan-premieră proiectul semnat Xandra Popescu, “Chiar dacă nimeni nu te vrea, eu te voi iubi mereu”, care va fi vernisat în paralel cu Bienala de Artă de la Veneţia, cea mai important bienală de artă din lume. Fotografii din camere fotografice găsite în târgurile de vechituri arată lumea românească autentică, sinceră şi neprelucrată de ochiul artistic. Aşa cum se vede printr-un obiectiv rudimentar, însă cu maximum de entuziasm pentru momentele imortalizate de oamenii din jurul nostru.

Ştefan Constantinescu prezintă un videoclip al trupei Partizan, Şah, realizat în 2004, însă nearătat lumii până acum.  La o porţie de mici în faţa blocului, acest video intră puternic în clişeele urbane româneşti, păstrând caracteristica artistului de a dezvălui în mod ostentativ şi tranşant imagini tipice. El vede în fotograme clar definite şi puternice ceea ce noi trecem cu vederea în cotidian.

Dragoş Platon semnează “Very intense patriotic feelings”, print digital pe pânză înfăţişând personaje anonime care par doborâte de un soi de atac de cord. Ne întoarcem astfel la folclor românesc contemporan, la contradicţia dintre a pleca şi a rămâne, dintre dragostea patriotică, mândria identitară şi nemulţumirile zilnice atât de caracteristice românilor.

weareom este un mic grup creativ care ne arată, prin instalaţia Chop Cup, multitudinea de perspective a realităţii care ne înconjoară. Un set-up complex, un joc de-a alba-neagra într-un decor cu obiecte familiare se deconstruieşte atunci când este privit dintr-o altă perspectivă. Aceasta este şi filosofia TATAIA – încearcă să aducă perspective noi asupra vieţii. Două jumătăţi de casetofon, de dimensiuni diferite, se unesc într-un singur obiect dacă sunt privite dintr-un anume unghi, demonstrând că perspective ta este doar una dintre realităţile posibile.

 

 

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in ARTA, FOLCLOR, INPROGRAM, REVISTA, VIZUAL | No Comments »

SilenceKills – discrimination/ro/files/2011

November 7, 2011


Fără s-o recunoaștem suntem în grade diferite rasiști și intoleranți. Asta poate fi extrem de periculos acum când din cauza crizei economice bate un vânt naționalist în toată Europa. (Dan Perjovschi)

Proiectul SilenceKills – discrimination/ro/files/2011 vine din nevoia noastră de-a crede în utopia valorilor umane individuale în detrimentul generalizărilor și stereotipiilor fundamentate pe teoriile determinismului genetic.  Istoria omenirii este o istorie a crimelor împotriva umanității, din care oamenii prezentului ar fi trebuit să învețe că celălalt nu trebuie să moară pentru că s-a născut diferit. Intoleranța și ura au atins apogeul în secolul XX, prin genocidul din perioada Holocaustului și abominabilele crime din timpul comunismului. Nu ar trebui secolul XXI să fie unul al toleranței? Majoritarii și-au impus deja voința de putere prin violență și excluderea minoritarilor care devin totdeauna direct responsabile pentru orice neajuns al societății.

Pornind de la premisa intimă și deloc îmbucurătoare că, la un moment dat și din anumite motive, toți discriminăm, silenceKILLS este o expoziție gândită în scopul de a aduce la cunoștință, de a sensibiliza și de a pune în discuție limita dintre libertatea de opinie și discriminarea socială, etnică, sexuală sau religioasă. Deoarece intenția și procesul sunt cele de urmărit în acest tip de proiect, seria de lucrări propuse de artiști încearcă să răspundă întrebării Să ne ucidă tăcerea sau inerția? printr-un îndreptățit Suntem aici, vedem ce vedeți și voi, nu putem rezolva, dar putem constata. (V. I. – S. V.)

Citeste mai mult »

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in ARTA, INPROGRAM, VIZUAL | No Comments »

O raită prin cartier

October 26, 2011

Suzana Dan – The Morning After


Limbaj de cartier. Apucaturi de cartier. Viata de cartier.

“De cartier” inseamna de obicei intre blocuri. E interesant cum atunci cand vorbim despre cartier fara sa speificam literalmente locul, ne referim mai intotdeauna la periferiile muncitoresti si nicidecum la cartierele de vile luxoase sau noile suburbii pentru clasa de mijloc.

Cartierele bucurestene muncitoresti construite in jurul fabricilor si institutiilor, aglomereaza un mix divers de personaje, de la batranii repartizati in locuintele respective, cu un stil de viata linistit si sedentar, la gastile de hip-hoperi, grafferi, punkeri, emo, manelisti, fiecare cu preocuparile si activitatile lor. Fiecare dintre vietile lor are particularitatile ei. De obicei cand vorbim despre viata de cartier tindem insa sa privim preconceput.

Dan Perjovschi – Bucharest worker art loving

Citeste mai mult »

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in ARTA, INPROGRAM, VIZUAL | 2 Comments »

arta vine in Pantelimon

October 4, 2011

Joi, 6 octombrie 2011, ora 19, va avea loc la Make a Point deschiderea expoziției de artă contemporană Privim cartierul.

Reunind lucrări semnate de 13 artiști contemporani Privim cartierul își propune să aducă în fața publicului imaginea orașului la periferie, valorificând cât mai multe dintre aspectele specifice ale cartierelor muncitorești de la reprezentări obiective ale realităţii de aici sau valorificarea unor stereotipuri deja foarte prezente în mentalul colectiv, la imagini relevante prin prisma istoriei personale a artistului.
Uneori, vizitatorul întâlneşte noi moduri de raportare la mediul urban şi inspirat de ipostazele cotidiene [re]valorizate de artişti, este îndemnat să descopere într-o altă lumină cartierul său binecunoscut. Alteori, se confruntă cu diverse mituri şi prejudecăţi despre locuitorul periferiei, pe care le poate interoga sau descoperă pur şi simplu un spaţiu lejer şi familiar, în care se poate simţi… la el în cartier.

Citeste mai mult »

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in ARTA, INPROGRAM, VIZUAL | No Comments »

TATAIA prezinta: Omul sfinteste locul dar naravul ba

May 18, 2011

20.05, 19.00 – 27.05, 17:00, Galeria 115 (Str. Mihai Eminescu 115, Bucuresti)

Va invitam la vernisajul expozitiei Omul sfinteste locul dar naravul ba la Galeria 115, vineri, 20 mai, ora 19.00, un walk-in magazine cu o selectie de lucrari originale, publicate in cele 3 numere ale revistei.

Omul sfinteste locul dar naravul ba prezinta folclor romanesc contemporan cules din randurile celor care au contribuit la dezvoltarea revistei ca platforma culturala de comunicare.

Avem desene, pictura, chec, video, fotografie, digital, sound, un foen care canta si jumatati de radio, un mix senzorial care te transpune in interiorul revistei. Sorina Vazelina arata pasapoarte cu schite, Florin Piersic Jr. – o banda desenata nedesenata, Stefan Constantinescu – un videoclip nemaivazut, Noper se razboieste cu Ghica, Subcarpati ne canta despre viata, Revoltaire, Nicolae Negura si Dan Raul Pintea se remixeaza intre ei si multe altele.

Va asteptam la un cocktail de vara si la TATAIA #3, care se va lansa cu ocazia acestui vernisaj.  Produs organic si colectiv, numarul 3 al revistei aduna vibratiile creative din ultima jumatate de an si are pe coperta o lucrare primita pe adresa de mail a contribuitorilor, trimitechestii@tataia.net. Prin urmare, trimiteti chestii ca functioneaza.

TATAIA este editata de Asociatia NOI FACEM BINE, apare bianual, intr-un format grafic si editorial liber si creativ, pe 200 de pagini, aproximativ 1 kg de cultura contemporana romaneasca.

Vernisaj TATAIA: Omul sfinteste locul dar naravul ba – vineri, 20 mai, ora 19.00

Expozitia va putea fi vizitata in perioada 20-27 mai, intre orele 10.00-17.00.

Galeria 115 (Strada Mihai Eminescu 115, Bucuresti)

Eveniment pe facebook: Vernisaj OMUL SFINTESTE LOCUL DAR NARAVUL BA

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in FOLCLOR, INPROGRAM, VIZUAL | No Comments »

The Unbearable Other

March 8, 2011

de Madalina Timofte

Artistii: George Anghelescu, Stefan Ungureanu

Curator: Valentina Iancu

George ANGHELESCU, Inner Forum, 2011

Formulata ca o comunicare vizuala, expozitia The Unbearable Other propune construirea identitatii prin raportarea la “celalalt”. Subiectul formal al violentei actelor umane din istoria recenta este ales pentru modularea frontierelor de interpretare, aducand accentuarea grafica a diferentelor dintre Stefan Ungureanu si George Anghelescu care traseaza anatomii personale ale violentei.

Stefan Ungureanu documenteaza fenomenul antropogen ca modalitate de a raporta fizicalitatea formarii Pamantului la actiunea umana, gest violent care isi lasa urmele asupra ‘reliefului’ a posteori creatiei initiale a vietii. Prin texturalizarea suportului si prin desenul-structura, mai mult decat a pune in legatura vizuala  formarea fizica a lumii cu ‘flash-backuri’ contemporane ale agresivitatii umane reflectate in media, artistul reuseste sa transmita in seria de lucrari ‘Battle for Antropogen’ un ‘extra-text’ al memoriei universale care relationeaza permanent cu memoria personala. Continuitatea cronologica este astfel ‘atacata’ si chestionata, manipularea memoriei colective este rezultatul permanentizarii unor imagini revazute la infinit: gestul violent uman de a exista in raport sau in “dez-raport” cu naturalitatea lumii.

Stefan UNGUREANU, Battle for Antropogen, 2011

Daca pentru Stefan Ungureanu agresivitatea este pusa in imagini prin documentare statica, lucrarile lui George Anghelescu aduc scene de violenta decupate, printr-un montaj care releva dinamic actiunea negativa. Desi ludic in alegerea formala a traducerii textului, prin culorile tari aplicate plat in desenul fotografic al figurilor umane, aproprierea de subiect este doar in aparenta lejera. Seria ‘Inner Forum’ apare ca o actiune sociala activa prin care  artistul gestioneaza tabloidizarea actiunii violente relevand o fina analiza culturala: obisnuinta violentei este o forma de agresivitate fata de ce inseamna gestul uman.

Dialogul dintre cei doi ca act de autoincludere, devine un proces de completare, de sudura intre doua personalitati artistice diferite care se ciocnesc pentru a crea o imagine puternica si actuala spre care ar trebui mai des orientata exteriorizarea artistica.

Discursul curatorial este aici marca a gasirii dublului: dubla participare artistica ca act de identificare, dubla semnificatie a titlului (‘The Unbearable Other’ – tensionarea relationarii dintre artisti si impactul intalnirii umane prin violenta), dubla tematizare a “celuilalt” ca mod de raportare si ca autoconfigurare intr-un conflict personal. Valentina Iancu reuseste incorporarea a doua discursuri vizuale diferite intr-o tematica comuna care formeaza ‘caracterul’ fiecaruia intr-un mod accentuat, diferentele care genereaza alienarea nu sunt prezente, ‘the constant struggle’ devine o energie pozitiva de alcatuire. Expozitia este in acest fel articulata ca un studiu concret in accesarea “celuilalt”, lasand o reflectare cu corp artistic sa existe mult timp dupa ce expozitia se va termina.

 

Share on Facebook

Tags: , , , ,
Posted in INPROGRAM, VIZUAL | 1 Comment »

THE UNBEARABLE OTHER

February 24, 2011

4.03, 19:00 – 22.03, 21:00, Atelier Zerotreizerodoizerodoi

George Anghelescu – Stefan Ungureanu

Curator: Valentina Iancu


Vineri, 4 martie va avea loc la Atelier Zerotreizerodoizerodoi vernisajul expozitiei The Unbearable Other semnata George Anghelescu si Stefan Ungureanu, curator Valentina Iancu.

Lucrarile interogheaza permanenta problema a „celuilalt” intr-o raportare conflictuala si competitiva. In construcția discursurilor “celalalt” este miza si reperul contrastului continuu care, simultan, creeaza si elibereaza tensiune. Expozitia se contureaza sub forma unui dialog vizual intre George Anghelescu si Stefan Ungureanu pe marginea determinismului cultural si a reflexelor conditionate ale istoriei (personale si universale). Este o aducere a generalului in particular si o disecare  asumata a sensurilor generate de conflictele interumane. Atat la nivel formal cat si semiotic, cei doi artisti se raporteaza diferit la problemele socio-culturale ale contemporaneitatii. Comparația genereaza complementaritate, prin intermediul careia fiecare dintre ei este pus intr-o lumina noua.

George Anghelescu urmareste violența din imediatul cotidian si o trateaza cu o detasare ludica decelabila in contrastul vizual dintre subiect si limbajul plastic adoptat. Nu judeca si nu transeaza ci priveste tertipurile naturii umane si le pune in opera. Formele seculare de manifestare a constiinței sunt incarcate de kitsch, de nevoia de epatare. Spectacolul cotidian este agresiv si coplesit de reflexele condiționate ale istoriei personale, dar si de determinațiile tari ale unor modele pseudo-culturale. George Anghelescu nuanțeaza permanent una dintre ideile majore ale lui Nietzsche: “esența cea mai intima a existenței este voința de putere”. Lucrarile lui surprind, intr-un vizual tumultuos, puterea stigmatului personal, adancind prapastia dintre adevar si opinie.

Urmarind firul cauzalitații la Stefan Ungureanu miza este revelarea unei speculații absurde, investigarea hazardului antropogen. Subiectul este un pretext formal pentru a folosi analiza dinamica a batimetriei intr-o maniera spiritualizata. Stefan Ungureanu urmareste sistemul dinamic al funcționarii fizice a Pamantului si alege din structurile concrete acele elemente care pot deveni expresive in opera de arta.  Autenticitatea demersului sau consta intr-o supralicitare a senzorialului intr-un camp paradigmatic construit din acțiune si aparența.

Conflictul dintre ei depaseste trivialul „si vis pacem para bellum” si dezvolta acele elemente pozitive specifice contrariilor care reusesc sa se valorifice reciproc.

Expozitia poate fi vizitata in perioada 4-22 martie 2011 la Atelier Zerotreizerodoizerodoi.

George Aghelescu (n. 1985) este artist vizual, absolvent al Universitatii Nationale de Arta din Bucuresti. A expus in Bucuresti, New York, Roma si Tel Aviv. Realizeaza grafica publicistica pentru mai multe reviste din Bucuresti.

Stefan Ungureanu (n. 1984) este artist vizual, absolvent al Universitatii Nationale de Arta din Bucuresti. A expus in Aarau, Bucuresti, Halifax, Hunedoara, Lisabona, Madrid, Paris, Venetia, Viena,  si New York.

Share on Facebook

Tags: , , , , ,
Posted in INPROGRAM, VIZUAL | No Comments »

Figure In/Figure Out

February 17, 2011

de Valentina Iancu

Curator: Simona Vilau
LC Foundation – Contemporary Art Centre

Irina Boroboata, foto Traian Boldea

Pe Calea Victoriei, în spatele Hotelului Bulevard, s-a deschis marti, 15 februarie, un spatiu dedicat artei contemporane: LC Foundation – Contemporary Art Centre. Un spatiu mare care prin amplasamentul ulta-central are potentialul de-a aduce arta contemporana in atentia unui public divers. Expozitia care inaugureaza spatiul dezolta o idee initiata de patru artisti: Adrian Preda, Georghe Anghelescu, Simona Vilau si Stefan Ungureanu. O idee provocatoare care porneste de la intrebarea: „Daca maine toate lucrarile tale ar arde intr-un incendiu, cu exceptia uneia, care ai vrea sa fie aceasta ultima lucrare?”

Lea Rasovsky, foto Traian Boldea

Adrian Preda, foto Traian Boldea

Stefan Ungureanu, foto Traian Boldea

Au raspuns provocarii 22 de artisti, toti tineri, toti foarte dinamici: George Anghelescu, Traian Boldea, Irina Broboana, Codruta Cernea, Mihail Cosuletu, Amalia Dulhan, Paul Hitter, Adriana Horga, Ioana Joa, Florin Pantilimon, Adrian Popescu, Adrian Preda, Lea Rasovszky, Bogdan Rata, Cristian Raduta, Radu Rodideal, Sevan Szekely, Stefan Ungureanu, Ioana Ursa, Simona Vilau, ZANGA, Mihai Zgondoiu. Sunt acele nume care au potentialul de-a spune ceva in arta contemporana romaneasca in urmatorii ani. Cei mai multi foarte tineri, la inceput de cariera reusesc sa se remarce in grupul eclectic si inegal valoric prezentat in spatiul LC Foundation.

Prima sala este indiscutabil dominata de instalatia lui George Anghelescu: un corp masculin, nud, care isi acopera pudic sexualitatea. Inocenta gestului contrasteaza puternic cu figura animalica (in relief) a capului. Lupul-ciclop din gura caruia se scurge o soparla este imbracat cu misterioasa pelerina neagra: pelerina mortii, cortina de teatru care vine sa accentueze nuditatea expusa a barbatului. Este o lucrare completa, impecabil realizata care la fiecare privire dezvaluie noi sensuri, conflicte noi.

Florin Pantilimon, foto Traian Boldea

George Anghelescu, foto Irina D. Stanciu

Din noul val al picturii realiste, cu o identitate deja foarte puternica se remarca Adrian Preda. Artistul care a reusit sa construiasca povesti din imperiul lumii animalelor si atunci cand cei din jur se intreaba daca nu cumva se poate plafona, suprinde din nou. De aceasta data, Preda, a imaginat un delfin claustrat intr-un autobuz. Originalitatea ideilor coerent exprimate si foarte bine pictate i-au creat o identitate distincta si promitatoare pe scena artistica actuala.
Stefan Ungureanu, Ioana Joa si Lea Rasovszky atrag prin creativitatea si inventivitatea realizarii tehnice, perisabilitatea sau jocul cu materia (ex: Stefan este deja un maestru al texturilor). Nici cei doi sculptori care au raspuns provocarii, Cristian Raduta si Bogdan Rata, nu pot trece neobservati prin numarul mare de lucrari expuse. Un alt aspect interesant il reprezinta artistii care dezvolta tema erotismului, de exemplu, Amalia Dulhan si Radu Rodideal, care picteaza elegant senzualitatea femina.

Interesant este ca avem de-a face cu personalitati artistice distincte, majoritatea foarte clar conturate. Ele raspund unei intrebari care pluteste de ceva timp: pictura nu a murit. Este o expozitie revelatoare, care nu trebuie ratata!

Radu Rodideal, foto Traian Boldea

Paul Hitter, foto Traian Boldea

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in ARTA, FOLCLOR, VIZUAL | No Comments »

FIGURE IN. FIGURE OUT.

February 8, 2011

Un index proaspat de artisti figurativi din „al doilea val”. Prima editie.

15.02, 16:30 – 14.03, 19:00, LC Foundation

Artisti: George Anghelescu, Traian Boldea, Irina Broboana, Codruta Cernea, Mihail Cosuletu, Amalia Dulhan, Paul Hitter, Adriana Horga, Ioana Joa, Florin Pantilimon, Adrian Popescu, Adrian Preda, Lea Rasovszky, Bogdan Rata, Cristian Raduta, Radu Rodideal, Sevan Szekely, Stefan Ungureanu, Ioana Ursa, Simona Vilau, ZANGA, Mihai Zgondoiu.

Dupa o idee de: Adrian Preda, George Anghelescu, Stefan Ungureanu si Simona Vilau

Curator: Simona Vilau

Citeste mai mult »

Share on Facebook

Tags: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,
Posted in INPROGRAM, VIZUAL | No Comments »